La formazione Arbre Noir è nata nel 1993 come progetto di Mickael Vassallo al quale, nel corso degli anni, si sono uniti Rüdiger Schlecht, Jens Dittberner e Stefan Lillig. In "Madurai" gli Arbre Noir si concentrano sull'antica cultura indiana, usando vari strumenti tradizionali di questo paese come thavil, ghatam, kanjeera e mridangam, insieme a chitarra e didgeridu, proponendo l'accostamento di tradizioni tra loro molto diverse. Il risultato è un album caratterizzato da affascinanti ritmi percussivi tribali che creano atmosfere esotiche di rara bellezza. "Madurai" possiede e trasmette la forza della natura e la saggezza della cultura indiana, offrendo all'ascoltatore la possibilità di un piacevole viaggio sonoro alla scoperta di terre lontane capaci di far sognare.

Revival - Sanskrit Buddhist Chants" è stato registrato da un discepolo del Buddha, il monaco indiano Lama Tenzin Priyadarshi. Nato a Vaishali, in India, Lama Tenzin Priyadarshi è entrato in monastero da bambino e dopo anni di studio per approfondire la conoscenza del buddismo indo-tibetano e giapponese, è stato ordinato monaco dal Dalai Lama in persona. Il canto profondo e mistico del discepolo di Buddha emana la forza della devozione guidata dalla saggezza di una tradizione millenaria che ancora oggi ha molto da insegnare. La voce di Lama Tenzin Priyadarshi, accompagnata esclusivamente da un delicato sottofondo strumentale che ne esalta la bellezza, offre all'ascoltatore un'esperienza spirituale senza pari che induce alla meditazione ed all'introspezione. "Revival - Sanskrit Buddhist Chants" è stato creato con lo scopo di facilitare lo studio e la pratica delle religioni darmiche, ma anche per costruire un solido ponte culturale tra oriente ed occidente.

"The Concerto Project vol. III" è il terzo album di una serie che prevede in totale quattro emissioni e che documenta le otto opere "Concerto" composte da Philip Glass. L'album inizia con il "Concerto Grosso", ciascuno dei cui movimenti è scritto per un particolare gruppo di strumenti - a fiato, ottoni ed a corda - che insieme compongono la tipica orchestra sinfonica, interpretato dalla Beethoven Orchestra di Bonn condotta da Dennis Russell Davies. La seconda opera contenuta nell'album, "Concerto for Saxophone Quartet", è interpretata dal Rascher Saxophone Quartet, ensemble ben nota a livello internazionale che ha commissionato a Glass la composizione di questo concerto: l'opera è stata concepita da Philip Glass per quartetto di sassofoni ed orchestra ma anche per creare una versione senza orchestra, che è poi quella che possiamo ascoltare in questa registrazione.

"Ho iniziato a lavorare sugli "Etudes for Piano" fin dalla metà degli anni '90 ed ancora oggi mi piace aggiungere nuovo materiale a questa collezione, mentre scrivo queste note nel 2003. Lo scopo di questi Studi per Pianoforte era duplice: per prima cosa rendere disponibili nuove partiture per i miei concerti di solo piano e secondariamente per espandere le mie tecniche pianistiche con musiche che mi avrebbero dato un bel filo da torcere per la loro esecuzione. Da qui il nome di "Etudes", Studi: il risultato è un gruppo di lavori che si distingue per il suo ampio spettro di dinamica, tempo ed emozioni. Mi auguro di riuscire a completare la seconda serie di altri dieci Studi, sei di quali è già composta, nei prossimi anni" (Philip Glass). "Etudes for Piano vol. 1, n° 1-10" composto ed interpretato da Philip Glass al solo piano è il principale best seller dell'intero catalogo della newyorkese Orange Mountain Music: l'album è prodotto da Don Christensen e Martin Goldray con produzione esecutiva a cura dello stesso Philip Glass e del suo storico collaboratore Kurt Munkacsi.

Con "Orion" il compositore Philip Glass si unisce in concerto alla sua Ensemble insieme ad ospiti come Eleftheria Arvanitaki, Mark Atkins, Ashley MacIsaac, Wu Man, Gaurav Mazumdar, Foday Musa Suso, Uakti ed il direttore dell'orchestra Michael Riesman per la registrazione della premiere di "Orion" documentata da questo cd. "Orion" è l'opera composta da Philip Glass in occasione delle Olimpiadi di Atene del 2004: un lavoro dinamico, volutamente internazionale, che ci ricorda come le diverse culture tradizionali del pianeta terra condividano tutte una profonda ammirazione per i cieli notturni stellati. La Philip Glass Ensemble che interpreta questo best seller è composta dallo stesso Glass alle tastiere, Michael Riesman (conduzione e tastiere), Ted Baker (tastiere), Lisa Bielawa (voce), Frank Cassara (percussioni), Jon Gibson (sax soprano, clarinetto, flauto), Mick Rossi (percussioni), Andrew Sterman (flauti), oltre agli ospiti sopra citati. "Orion" è prodotto da Philip Glass, Kurt Munkacsi e Don Christensen.

L'opera del 2005 di Philip Glass "Waiting for the Barbarians" è basata sulla novella del 1980 di J.M. Coetzee, autore sudafricano insignito del premio Nobel per la letteratura, con un libretto scritto da Christopher Hampton (librettista già premiato per "Liaisons Dangereuses" e "Atonement"): una pungente allegoria della guerra tra oppressori ed oppressi. Il protagonista è un fedele impiegato della dogana di una piccola città di frontiera inconsapevole dell'imminente guerra con i 'Barbari', una tribù di nomadi confinante. Ma con l'arrivo di un'unità speciale della Guardia Civile che aveva ricevuto l'informazione del prossimo attacco dei Barbari, l'impiegato diventa testimone del trattamento crudele ed illegale riservato ai prigionieri di guerra. Le confessioni sono estorte ai Barbari con la tortura rendendo indispensabile, con queste 'prove', la necessità di condurre una campagna offensiva, in realtà già pianificata, contro la tribù confinante. La compassione per le vittime spinge il vecchio a prendere una posizione. Cercando di tenere alta la decenza del suo popolo cerca di portarsi a casa una ragazza barbara, sfigurata dalla tortura e quasi resa cieca, per restituirla ai suoi conterranei. Questo pericoloso sconfinamento lo marchierà per sempre come traditore restando lui stesso vittima di pubblica umiliazione e tortura. "Waiting for the Barbarians" propone una registrazione dal vivo della rappresentazione ad Amsterdam del 2006 ad opera della compagnia del teatro di Erfurt in Germania, condotto da Dennis Russell Davies. La preziosa confezione digipack racchiude un doppio cd con un booklet contenente il libretto completo dell'opera.

La colonna sonora originale realizzata da Philip Glass per il thriller politico del 1995 di Monique Gardenberg "Jenipapo", con Henry Czerny, ha dato l'opportunità al compositore di lavorare su paesaggi ed ambientazioni brasiliane nel tumulto di una rivolta popolare. La storia del film segue un reporter alla ricerca di un sacerdote di cui si erano perse le tracce durante una battaglia politica all'interno delle foreste brasiliane. La colonna sonora di Glass riflette le implicazioni politiche del film e le diverse ricostruzioni sceniche utilizzate nei vari set. "Archive vol. III - Jenipapo" è la terza emissione di casa Orange Mountain Music della serie "From the Philip Glass Recording Archive" che continua il suo impegno nel documentare e promuovere la discografia di Philip Glass, unanimemente considerato dalla critica il più importante compositore contemporaneo vivente.

'Taranga ', tradotto significa 'le onde colorate di gioia e di entusiasmo '. Il Multi-strumentista e compositore Prem Joshua è conosciuto per il suo talento e sensibilità nella fusione della musica indiana con la musica contemporanea.

“Songs for the Celtic Heart” è un album frutto di un cuore appassionato che canta il desiderio e l’amore. Attraverso la straordinaria voce di Maire Ryham prendono corpo antichi miti celtici ed immagini piene di grazia: le dolci colline della leggendaria isola di Avalon, dove Re Artù fu condotto dalla fata Morgana, il tepore della primavera che torna ad illuminare con i suoi colori il paesaggio e poi il grido improvviso del tuono che annuncia un temporale estivo. Maire Ryham si può collocare a metà strada tra Sarah Brighton ed Enya, con una voce classica capace di stupire anche gli ascoltatori più esigenti.

"Spa / Collection 1 - Deep Relaxation" propone all'ascoltatore alcuni dei migliori brani di musica per il rilassamento prodotti da casa Mg. Scelte e rimasterizzate accuratamente per garantire un'ottima qualità sonora, le melodie di questa compilation sono il frutto dell'abilità artistica di grandi interpreti come Medwyn Goodall, Midori, Tim Wheater, Ken Townshend ed altri ancora. "Spa / Collection 1 - Deep Relaxation" è un album dalle sonorità delicate, perfette come sottofondo per pratiche terapeutiche come massaggio, aromaterapia, reiki e tai chi o semplicemente per rilassarsi alla fine di una lunga e faticosa giornata.