Nel corso della giornata si sperimentano diversi stati di coscienza: si passa ad esempio dallo stato di veglia ai diversi stadi del sonno. In qualsiasi caso tutte queste fasi sono determinate dall'incessante attività del cervello che si manifesta attraverso quattro tipi di onde elettromagnetiche: beta (le più rapide, associate alla veglia), alfa (più lente delle precedenti, associate al rilassamento), theta (ancora più lente delle onde alfa, associate alla fase del sogno) e le delta (lentissime, associate al sonno più profondo). Tenendo conto di questa dinamica del corpo umano Ron Allen si è avvalso della professionalità del Dott. Lee R. Bartel per creare scientificamente una miscela di musica e suoni della natura capace di sollecitare le onde celebrali, favorendo il ringiovanimento di mente, corpo ed anima. "Rejuvenate Naturally" è caratterizzato da una ricca strumentazione (flauto di bambù, tastiere, chitarra, arpa, percussioni) che si fonde armoniosamente con delicate voci umane e con dolci suoni della natura come il cinguettio degli uccelli, il delicato soffio del vento ed il gorgoglio dell'acqua che scorre.

Il duo Rasa nasce dall'incontro tra il polistrumentista Hans Christian e la talentuosa cantante Kim Waters. "Saffron Blue" è un album di musica devozionale indiana interpretata con passione e dolcezza dai due artisti che condividono un grande amore per la cultura indiana, cresciuto durante i tanti viaggi fatti nella terra di Gandhi. Gruppo tra i più seguiti in ambito new age i cui primi due album sono stati "New Age Album of the Year" su Amazon nel 2000 e nel 2001, Rasa ha il grande merito di far rivivere nei propri lavori musiche devozionali senza tempo, arricchendole con elementi moderni, senza mai stravolgere ed anzi esaltando la loro delicata grazia. In "Saffron Blue" quattro eccezionali vocalisti sono il perfetto contraltare alla squisita voce della Waters ed ai virtuosi arrangiamenti di Hans Christian, mentre le percussioni, con il loro ritmo, creano un'atmosfera ipnotizzante. "Saffron Blue" è un album di inusuale bellezza che, con le sue melodie profondamente spirituali, evoca sentimenti di estasi trascendente, offrendo all'ascoltatore la possibilità di intraprendere un profondo viaggio interiore.

Fin da giovane Chinmaya Dunster ha sempre dimostrato una grande passione per l'oriente che lo ha portato a viaggiare per tutta l'India alla scoperta della musica classica di questo paese, degli strumenti e dei maestri che ne hanno segnato la storia. Dopo aver fatto pratica con importanti maestri indiani, Chinmaya diventa un guru del sarod, creando uno stile personale caratterizzato dall'armoniosa miscela di elementi occidentali ed orientali. Il maestro della fusion torna con un nuovo album, "Buddha Moon", in cui collabora con due virtuosi musicisti classici indiani per dare vita ad una splendida performance di due raga del mattino. L'intero album offre melodie tranquille e solenni che affondano le proprie radici nell'atmosfera meditativa che circonda l'alba dopo una notte di luna piena. "Buddha Moon" è un album che regala momenti di vera pace che offrono la possibilità di concentrarsi sul proprio ego per capirne le necessità psicofisiche e favorirne il benessere.

Amelia Cuni è una cantante e compositrice con un'educazione musicale incentrata sui generi tradizionali del canto dhrupad e della danza khatak che l'artista ha potuto approfondire grazie ai lunghi anni di studio in India. Al Gromer Khan è uno dei più grandi musicisti di sitar e compositori del nostro tempo, conosciuto in tutto il mondo per la sua musica dal sapore orientale. "Monsoon Point", prodotto della collaborazione di questi due grandi interpreti, offre un raga di 55 minuti dove la musica è quella della grazia divina. Al Gromer Khan ha creato un paesaggio musicale che è allo stesso tempo spirituale e profondamente inebriante. Impregnato di passione e forza naturale, "Monsoon Point" è una grande celebrazione della fondamentale bellezza dell'umanità.

Dopo aver affascinato il pubblico con i suoi precedenti successi "Listen to another Drum", "Drum Scenarios" e "Drumming the Earth", l'originale percussionista Steen Raahauge, torna a far ballare con la sua ultima creazione "Roots - Rhythm & Wings". Come racconta lo stesso artista, l'ispirazione per la composizione di questo album è nata dalla dualità simbolica del falco pellegrino, allo stesso tempo forte e vulnerabile. "Roots - Rhythm & Wings" è un viaggio sulle ali del maestoso re dei cieli alla scoperta delle profonde radici che legano l'uomo ai ritmi pulsanti della terra. Grazie alla miscela di basso, shekere, boomwhacker e percussioni, oltre alle suadenti parti vocali in alcuni brani, Steel Raahauge ha creato melodie vibranti, cariche di energia, che invitano a lasciarsi andare, a seguire il ritmo con il corpo e con la mente ed a gustare il piacevole sapore della libertà. Interessante e stimolante è la proposta dell'autore che, nel libretto, invita l'ascoltatore a crearsi la propria scaletta di ascolto a seconda dei gusti.

Chris Michell è una flautista e compositrice di grande successo, con 15 album pubblicati tra i quali il best seller "Dolphin Love". La sua preparazione classica, unita alla grande esperienza accumulata nel corso di una lunga carriera che conferma il suo talento, è impreziosita dalla capacità di questa sensibile interprete di dare forma alla propria interiorità attraverso le note del suo flauto, infondendo nell'ascoltatore serenità e pace. "Reflections" è una splendida selezione dei più bei brani di alcuni intramontabili musicisti classici come Vivaldi, Bach, Pachelbel, Satie, Gluck, Fauré, Ravel, Bizet ed Albinoni. Interpretati dal dolce flauto della Michell le melodie di questi grandi artisti rivivono, continuando a regalare sempre nuove ed intense emozioni.

Gabrielle trae l'ispirazione per le sue composizioni dalla natura: le piace andare nella foresta con la sua arpa e suonare, accompagnata dal dolce canto degli uccelli: i suoni della natura si fondono con la musica celtica e le sue ammalianti improvvisazioni. "Celtic Angel vol. II - Solo Celtic Harp", che segue il successo del precedente "Celtic Angel - Solo Celtic Harp", è un album di musica rilassante in cui l'arpa celtica è l'unica e vera protagonista. Le melodie che scaturiscono dalle corde dell'arpa con la stessa naturale fluidità del tranquillo scorrere dell'acqua di un ruscello di montagna, hanno un effetto calmante sull'ascoltatore, ricordandogli l'indissolubile legame tra l'uomo e la natura. C'è un antico detto irlandese secondo il quale l'armonia è creata dall'uomo, mentre la melodia da Dio

 "Celtic Twilight 7 - Sacred Spirit" propone un interessante viaggio nella musica sacra dall'antichità ad oggi. La visione celtica del mondo è basata sullo stretto rapporto dell'uomo con il mondo che lo circonda, un'intimità sacra che lega l'essere vivente alla natura divina. Un'idea simile a questa viene espressa anche nella musica di Hildegard von Bingen (Sant'Ildegarda), grande mistica vissuta nel XII secolo, badessa di due conventi benedettini ed una delle figure di maggior rilievo dell'oscuro periodo medievale. Come i celti, secondo la mistica tedesca il mondo naturale è una creazione divina, riempita di bellezza ed energia sacra. Alcuni tra i migliori artisti del panorama musicale celtico hanno riconosciuto la loro affinità con la badessa tedesca ed hanno deciso di far rivivere la sua musica: "Celtic Twilight 7 - Sacred Spirit" offre alcuni brani di Sant'Ildegarda e canzoni di tradizione irlandese, reinterpretati attraverso arrangiamenti unici per bellezza ed intensità. Grandi interpreti accompagnano l'ascoltatore in questa passeggiata tra le seducenti atmosfere celtiche: il grande coro irlandese Anuna, Aine Minogue e Cathie Ryan, il brillante violoncellista inglese Matthew Barley, Marc O'Connor, virtuoso di fiddle (violino) insieme al suo Appalachia Waltz Trio, il coro inglese The Cambridge Singers e l'ensemble Stellamara, specializzato in musica devozionale di tradizione medievale e del vicino oriente.

Baluji Shrivastav è uno dei più grandi interpreti indiani di sitar, surbahar (una specie di basso del sitar), dilruba (violino), pakhavaj e tabla. La sua cecità, causata da un terribile incidente che lo colpì quando era ancora bambino, non è mai stato un ostacolo al suo talento, al contrario lo ha aiutato a sviluppare una profonda sensibilità che si riflette nelle sue toccanti interpretazioni: la sua abilità di concentrarsi sul suono come strumento da utilizzare per interagire con il mondo, ha arricchito la sua naturale propensione alla musica. Affermato maestro di musica classica indostana, Baluji Shrivastan ama esplorare la musica in tutte le sue forme, facendo incursioni anche nel mondo jazz e pop.  "Classical Indian Ragas - Shadow of the Lotus" è una prova rara e preziosa del talento di questo virtuoso polistrumentista. L'album offre cinque meravigliosi raga interpretati da Shrivastav che suona sitar, surbahar e dilruba, magistralmente accompagnato dalla tabla dell'abile Sanju Sahai.

In Concert" propone uno splendido concerto del grande maestro sufi della musica qawwali Nusrat Fateh Ali Khan, filmato quattro anni prima della sua scomparsa a Birmingham, in Inghilterra, nel 1993, davanti ad un pubblico in estasi. Il dvd invita ad immergerci nelle sonorità mistiche ed ipnotiche del sacro canto qawwali di cui Nusrat è universalmente riconosciuto come il più grande interprete. L'incessante ritmo dell'harmonium crea il tappeto su cui si distendono le parti vocali accompagnate da percussioni tradizionali regalandoci una testimonianza della tradizione devozionale sufi, la setta mistica dell'Islam che intende elevare lo spirito per condurre interprete e pubblico più vicini a Dio; una pratica nata in Persia agli inizi del X secolo e diffusa nel subcontinente indiano a partire dal XII secolo. "In Concert" è un viaggio nella trance estatica dei sufi, un'occasione unica per partecipare ad un concerto del principale interprete del qawwali ed un vero e proprio documento storico... ed alla fine dello spettacolo sarà facile ritrovarsi a ballare esattamente come il pubblico del concerto!