Le edificanti musiche di "The Healing Path" sono intessute in un'atmosfera meditativa che induce nell'ascoltatore uno stato di profondo rilassamento, aprendo il suo cuore al potere benefico della guarigione. Parijat a iniziato a suonare chitarra classica e mandolino quando era un bambino, ma la sua grande passione per la musica si è sviluppata dopo un lungo viaggio in India che gli ha permesso di avvicinarsi ad una cultura tutta incentrata sull'interiorità. Influenzato dalle culture musicali di vari paesi del mondo e dal fascino del silenzio, Parijat ha creato il suo nuovo album, "The Healing Path", un viaggio musicale che insegna all'ascoltatore a prendere coscienza delle potenzialità della propria anima. Le rilassanti melodie di Parijat invitano l'ascoltatore ad intraprendere un viaggio in se stesso, ricordandogli che tutti gli uomini hanno la capacità di migliorarsi e guarire le ferite del cuore, basta solo desiderarlo profondamente.

"Tabla Mantra - Songs of Love and Rhythmic Rapture" è un omaggio che Daniel Paul ha fatto al suo guru spirituale Ali Akbar Khan ed ai molti virtuosi di tabla che hanno traghettato questa tradizione musicale fino ai nostri giorni. Daniel Paul è ritenuto uno dei migliori musicisti occidentali di tabla, il tamburo indiano a due teste composto da una cassa di legno sulla quale è tesa una pelle la cui tensione è modificabile a seconda delle esigenze. "Tabla Mantra - Songs of Love and Rhythmic Rapture", il suo nuovo album, è il frutto della collaborazione artistica di Paul con eccellenti interpreti della tradizione devozionale indiana tra cui Jai Uttal, Steve Gorn, C.C. White e la grande Gina Sala, la cantante occidentale di kirtan che cattura la dolce e setosa essenza della tradizione vocale indiana, cantando con una tenerezza che trasporta l'ascoltatore nel cuore profondo della spiritualità. Nel suo nuovo progetto Daniel Paul fa riferimento ad un antico stile canoro indiano chiamato 'tarana': si tratta di canti le cui liriche consistono in veloci sillabe ritmiche simili allo scat del jazz e che seguono solitamente un canto d'amore rivolto alla divinità.

Sacri mantra, le armoniose melodie della steel guitar di Siri Kartar Singh, le liriche in inglese e l’incredibile voce di Lakshmi Light si fondono per trasmettere a chi ascolta una luce pura ed un’energia benefica. Con “A Fearless Heart” Harnam celebra la vita e ricorda all’ascoltatore di essere parte di un unico grande spirito. L’album è particolarmente adatto per accompagnare pratiche come meditazione, yoga e massaggio. Harnam è uno dei più amati interpreti di musica devozionale indiana ed è anche un esperto yogini, maestro di Bound Lotus Kriya, una pratica che consiste nell’assumere una particolare posizione (asana) che richiama l’idea dell’Infinito e nel mantenerla per 31 minuti, raggiungendo in questo modo una straordinaria flessibilità fisica e mentale. Il grande cuore di Harnam brilla nel suo nuovo album “A Fearless Heart” che propone sette splendide creazioni, alcune delle quali firmate dal talentuoso musicista Ram Dass Khalsa che affianca Harnam in questo meraviglioso percorso musicale.

“Jewels of Silence” è un ottimo strumento per rendere i momenti di preghiera e meditazione più intensi, per accompagnare yoga e massaggio, per bloccare l’insonnia e l’ansia e per trovare un po’ di sollievo dopo aver vissuto esperienze traumatiche. “Jewels of Silence” ha il grande pregio di trasmettere tutta l’energia positiva e le benefiche vibrazioni delle antiche ciotole di cristallo. Considerata una delle migliori musiciste al mondo dedicata alle ciotole di cristallo, Ashana crea eterei e luminosi arazzi sonori che aprono il cuore dell’ascoltatore permettendogli di intraprendere un viaggio trascendente che lo conduce al centro della propria anima. “Jewels of Silence” è stato realizzato insieme all’eccellente musicista Thomas Barquee: con la celestiale voce di Ashana che accompagna le delicate melodie delle ciotole tibetane in cristallo e le suadenti melodie di flauto bansuri, esraj, santur e tastiere, l’album di casa Spirit Voyage è una registrazione di grande impatto emotivo.

La musica di Mirabai Ceiba è costruita attorno a sei meditazioni che trasportano l'ascoltatore in un luogo nel suo cuore dove è possibile dare e ricevere amore. Tale meditazioni, riportate nel libretto dell'album, usano i principi insegnati da Yogi Bhajan per aiutare chi ascolta ad accedere a quello spazio sacro interiore che gli permette di comunicare da anima ad anima e di stabilire un dialogo a livello superiore che può portare la luce e la guarigione nelle relazioni interpersonali. Il libretto dell'album contiene sia le istruzioni per intraprendere un percorso da fare in coppia, sia la variante per il singolo che voglia aprirsi all'esperienza amorosa. "Sacred Love Meditations" è uno splendido regalo da fare a noi stessi, ma anche a chi amiamo. Il duo Mirabai Ceiba, formato da Markus Sieber ed Angelika Baumbach, presenta la sua ultima creazione: "Sacred Love Meditations", un album che parla d'amore.

"From Within" trasporta chi ascolta in un luogo di pace assoluta dove si può sperimentare il mistero e la saggezza custoditi negli antichi mantra. Nel nuovo album “From Within” Nirinjan Kaur fonde il profondo misticismo di antichi mantra e shabd delle tradizioni sikh e kundalini, insieme alle note melodiose del violoncello suonato dal maestro Matthew Schoening ed alle delicate melodie di chitarra e clarinetto suonati da Ram Dass. Protagonista assoluta dei brani è la voce eterea della giovane vocalista che, non a caso, viene spesso paragonata per bravura ed intensità espressiva, alle più note ed esperte Snatam Kaur e Deva Premal. “From Within” riunisce i talenti di tre interpreti che sono cresciuti immersi nella musica: Nirinjan Kaur nella musica classica dell’India del nord, Schoening suona il violoncello sin da quando era solo un bambino e Ram Dass è considerato un prodigioso polistrumentista.

“One Creator”, album prodotto da Thomas Barquee, in cui la voce profonda di Krishna Kaur è affiancata da quella di C.C. White, può essere definito come un dolce mix di gospel e mantra. Con una ricca strumentazione che comprende sassofono, chitarre, tastiere, percussioni africane, tabla e pianoforte “One Creator” passa da canzoni dal sapore blues fino a toccanti canti estatici. Con l’esperienza di chi insegna kundalini yoga da quasi quarant’anni, Krishna Kaur ha creato un album che è armonia pura e che ha la capacità di addolcire anche le anime più dure attraverso melodie che raggiungono immediatamente il cuore dell’ascoltatore. Esperta insegnante di yoga che ha iniziato a studiare con Yogi Bhajan negli anni ’70, Krishna Kaur continua ancora oggi a diffondere gli insegnamenti del maestro del dharma attraverso workshops e corsi che tiene in tutto il mondo, da Los Angels fino in Africa.

Melodiosa e tranquilla, la musica di “Shakuhachi Flute Meditations – Zen Music to Calm the Mind”, è ideale per accompagnare meditazione, tai chi e simili pratiche terapeutiche, ma è prima di tutto un album perfetto per chiunque voglia ascoltare la filosofia zen messa in musica. Il flauto shakuhachi può essere espressivo come la voce umana: può evocare il suono gentile della pioggia, il fruscio silenzioso di una brezza che attraversa un boschetto di bambù o il morbido sbattere delle ali di un airone in volo. Nell’album “Shakuhachi Flute Meditations – Zen Music to Calm the Mind”, il maestro flautista e compositore Riley Lee propone alcune delle sue melodie più belle, tra cui alcune composizioni originali ed altre tradizionali.

“Divine Bliss – Sacred Songs of Devotion from the Heart of India” trasmette all’ascoltatore benefiche onde sonore che gli permettono di percepire quella pace profonda che solo la vera spiritualità può trasmettere. Considerata in India, sua terra d’origine, una vera maestra spirituale discendente della leggendaria Shri Dhyanyogi Madhusudandasji che sapeva utilizzare il potere del mantra per guarire lo spirito, Shri Anandi Ma propone all’ascoltatore un racconto tradizionale del suo paese. La storia parla di una bambola di sale alla ricerca di Dio che conclude la sua ricerca gettandosi nell’oceano e dissolvendosi nell’Amore divino. In “Divine Bliss – Sacred Songs of Devotion from the Heart of India” la maestra di canto devozionale Shri Anandi Ma offre nove canti estatici interpretati con il delicato accompagnamento di harmonium, tamboura e percussioni tradizionali.

"Signatures on Water - Piano Meditation Music" è un ottimo accompagnamento per meditazione e massaggi, ma è anche una colonna sonora perfetta per una serata tra amici. Come un lago tranquillo durante le prime ore della giornata, in tutte le persone c'è uno spazio di calma e pace interiore. Con "Signatures on Water - Piano Meditation Music" il compositore e produttore Maneesh De Moor offre un fluido paesaggio sonoro che guida l'ascoltatore alla scoperta del proprio santuario interiore. Mago delle tastiere capace di miscelare sonorità etniche e fresca elettronica, Maneesh De Moor unisce in questo caso le delicate melodie del pianoforte insieme ai toni leggeri delle tastiere, dando vita ad un'esperienza meditativa che regala la possibilità di lasciarsi alle spalle le preoccupazioni quotidiane ed aprire il cuore alla rasserenante bellezza del presente.