Le esperienze quotidiane contribuiscono alla creazione della nostra irripetibile ed unica interiorità di cui una parte fondamentale è certamente rappresentata dalle persone intese come altro da sé che si incontrano sul proprio cammino. Attraverso l'esperienza, la vita di tutti noi si snoda e arrichisce. “L’animale come mio prossimo non umano”, attraverso un excursus ad ampio raggio, rappresenta un omaggio agli incontri con esseri diversi dall’umano, incontri particolari proprio perché con individualità così diverse da noi, ma non per questo meno fondanti e significative...

Sebald ci offre nel poemetto Secondo natura - opera prima - un trittico che già contiene in nuce i caratteri della sua futura narrativa. Piogge di fuoco divorante, mari tempestosi, ghiacci e rocce di un mondo vuoto di uomini, luci radianti, deserti combusti: con somma potenza di immagini, con il ritmo che il verso libero imprime a un linguaggio avvolgente, e in un costante intreccio di saperi (arte, scienze naturali, letteratura). I passeggiatori e gli emigrati dei romanzi e dei racconti sono già tutti qui prefigurati: la tragica vita del pittore Grünewald e di un suo misterioso doppio nella terrificante descrizione di opere come la pala d'altare di Isenheim; il viaggio dell'esploratore e medico settecentesco G.W. Steller alla scoperta, con Vitus Bering, dello stretto marino fra i ghiacci della Siberia e dell'Alaska...

“Oggi è stato raggiunto l’irraggiungibile, ma la fantasia non si fermerà. Da sempre la fantasia ha preceduto la storia come una splendente avanguardia. Continuerà a precederla... La luna rimarrà sempre per i poeti, e penso anche per l’uomo qualunque, la stessa luna.” Parole pronunciate da Giuseppe Ungaretti dopo che il 20 luglio 1969 un astronauta americano stampava la prima orma umana sul nostro satellite. È così: l’uomo avrà sempre bisogna della luna da contemplare e cantare. Questo libro è un omaggio in immagini alla poesia della luna e all’arte di chi guardandola ha trovato le parole per raccontarla...

La gnostica opposizione e correlazione tra i due contrari stati d’animo nei canti giovanili di Blake. L’interazione tra poesia e pittura nel rimando e nella reciproca illuminazione di testo e illustrazioni d’autore. Testo originale a fronte.

Che cos’è la poesia? È forse una modalità di espressione per soli addetti ai lavori, oscuro e privo di interesse per i più che lo trovano noioso, difficile, fondamentalmente inutile? O è un modo particolare di leggere la realtà e comunicarla, che può aiutare a comprendere meglio il mondo circostante e noi stessi? Donatella Bisutti, in questo libro ricco di esempi e citazioni, spiega come funziona il linguaggio poetico – con le sue regole, i versi, le rime, la metrica, le metafore, i giochi delle parole e delle immagini e così via – e dimostra quanto questo linguaggio riguardi noi tutti, chi scrive come chi legge. La poesia infatti non è solo una tecnica che impiega oggetti come le parole, bensì un alfabeto del mondo che ne svela i segreti.

Il paniere di frutta raccoglie, a cura dello stesso Tagore, ottantasei liriche tratte da vari poemi in lingua bengali pubblicati tra 1886 e 1915. Al centro dell’opera è il rapporto dell’uomo con il Dio “suonatore di flauto”, il mitico Kr.s.n.a, il cui amore generoso pervade ogni cosa. Dinnanzi alla sua prodigalità e a fronte dei doni ricevuti e sperperati in vita, il poeta sente il desiderio di offrirsi come un frutto maturo del suo giardino alla divinità. Con semplicità e umiltà porge al Dio tutto quel che gli è rimasto, ossia se stesso, con la preghiera di essere accolto. Non gli resta quindi che l’abbandono fiducioso all’ignoto, laddove si ritrova l’amore perduto, e la constatazione della grandezza divina, con fede nella gioia e nel perdono dopo la sofferenza e il dolore.

In questa antologia Alessandro Bausani ha raccolto i più affascinanti tra gli oltre cinquantamila distici del Dîvân, il canzoniere in cui il massimo poeta dell’Islam ha intessuto musicalità e misticismo in versi di straordinaria bellezza. "Dov’è il mazzo di fiori, se avete visto quel Giardino? Dov’è la perla dell’anima, se uscite dal mare di Dio?" Nell’acqua e nell’aria, nella terra e nel fuoco, nella mente e nel cuore, ma anche nelle apparenze più violente e paradossali, il suo anelito verso il divino lo spinge a cogliere l’ebbrezza spirituale che pervade l’universo...

Questo libro affascinante è una raccolta poetica di profonda intensità lirica, nella quale l’autrice ci racconta i tratti di una esperienza, ovvero di un cammino che, a modo di canto, riecheggia la sonorità evangelica, di un poeta che divenuto pellegrino, sa trarre dal suo cuore cose antiche di pregiato valore e altre nuove.

Ogni volta che l’umanità affronta dei momenti difficili, il Divino scende sulla Terra per aiutare la trasformazione e per indicare la strada. Apparso in India ad Hairakhan, un remoto villaggio sulle montagne Himalayane, in questi anni di crisi mondiale a tutti i livelli, Babaji, il Mahavatar, è venuto a portare il Suo messaggio di Verità, Semplicità e Amore. Tre concetti base, essenza di tutte le religioni, che sono i tre volti dell’Uno: Amore. Only Love: è solo Amore che Lo ha portato tra noi, Amore per gli uomini e per la Creazione tutta…

Dopo diversi anni trascorsi in terra straniera, Almustafa (ovvero l’eletto di Dio), capisce che è giunto il momento di fare ritorno all’isola nativa. In procinto di salpare egli affida al popolo della città di Orphalese un prezioso testamento spirituale: una serie di riposte intorno ai grandi temi della vita e della morte, dell’amore e della fede, del bene e del male...

Dopo il fortunatissimo "ATLETA ZEN", sempre Oriente nel nuovo racconto introspettivo ed esoterico di una autrice affascinante. Un libro paragonabile a "SIDDARTHA" di Hesse.

Scrivo poesie da sempre, e da sempre non scrivo poesie! È l’unico modo che conosco per esternare le emozioni, quelle forti, quelle belle, quelle brutte. La testa non riesce mai a scrivere, solo il cuore può farlo; ecco perché oggi scrivo, e domani chissà... Il linguaggio poetico mi permette di raccontarmi, in modo diretto, senza trattenere nulla; allo stesso tempo mi sento protetta, perché chi legge può immaginare tutto ed il contrario di tutto. Oggi decido di condividere con l’esterno, ciò che da sempre, e per sempre, il mio cuore protegge. In queste poesie ci sono i miei momenti più veri ed intensi: la gioia, la disperazione, la solitudine, la delusione, i sogni, i bisogni, l’amore, l’amore, e ancora l’amore!

DVD+ libro. Esiste qualcuno che può raccontare Pasolini meglio dello stesso Pasolini? Meglio della sua lingua sconfinata, duttile, e ricca di parole la cui forma è stata modellata con cura e amore? Negli extra La fine di Salò, una video inchiesta su Salò e i suoi molteplici “finali” e i cortometraggi un corpo; luna; l'occhio di bavagnoli. Con il libro La voce di Pasolini: i testi, a cura di Matteo Cerami e Mario Sesti. I testi del poeta, regista e scrittore, letti da Toni Servillo e accompagnati da immagini inedite d’archivio, ricostruiscono una sorprendente storia d’Italia dal dopoguerra agli anni ‘70: l’amore per il popolo, l’odio per la borghesia, il difficile rapporto con la contestazione giovanile. Ma la voce di Pasolini, nel film, non raccontà solo idee, ossessioni, folgoranti notazioni su società e individui ma anche una storia che non è mai diventata un film e sulla quale Pasolini stava già lavorando al momento della morte: Porno Theo Kolossal.

La saggezza delle streghe è una raccolta degli ultimi poemi di John Giorno, i quali coprono un arco temporale dal 1994 (Just Say No to Family Values) al 2004 (Welcoming the Flowers). Potenziando il proprio afflato lirico, Giorno contempera con rinnovato vigore una tensione mistica proveniente dalla sua esperienza meditativa di buddista tibetano e un’inesausta urticante critica dei valori borghesi. Tra le composizioni più recenti spiccano l’allegoria There Was a Bad Tree (2001), l’inno alla leggerezza e alla luce Everyone Gets Lighter (2002) e The Wisdom of the Witches (2003), il poema che dà il titolo alla raccolta ed è “ambientato” sulla rocca normanna di Castelmezzano in Lucania. La traduzione è del poeta Domenico Brancale; la cura è del critico cinematografico Jonny Costantino. In virtù del fatto che fin dagli anni ‘60 applicò le intuizioni della Pop Art alla poesia, Giorno fu definito il “primo poeta pop” dall’amico William Burroughs.