Nati nel 1989, i Frejlechs sono fra le più interessanti formazioni dedicate al repertorio tradizionale klezmer, la musica degli Ebrei dell'Europa orientale, particolarmente diffusa in Polonia e Russia. Le più vecchie registrazioni risalgono alla fine dell'ottocento quando le prime case discografiche statunitensi iniziarono a pubblicare queste musiche per gli immigranti dell'Europa dell'est. Klezmer è la musica dell'anima: melodie che toccano il cuore e che raccontano la gioia ed il dolore di un popolo. "Café Klez" propone una splendida collezione di melodie tradizionali, arricchita da un sostanzioso libretto con interessanti informazioni storiche e la trascrizione delle liriche yiddish con traduzione in inglese e tedesco.

"Sufi" presenta una notevole selezione di musiche sufi provenienti dai vari paesi dove la pratica di questa particolare corrente islamica è profondamente radicata, proponendo eccellenti registrazioni ed interessanti note su ciascuno degli interpreti nel libretto. Con Abida Parven (dallo stato indiano del Sindh, vicino al Pakistan); Tahir Aydogdu e Timuçin Çevicoglu (Turchia); Sheikh Mohamed Al Helbawy (Egitto); Sindh Music Ensemble (Sindh, India); Nusrat Fateh Ali Khan (il vocalista sufi più famoso al mondo oggetto di vera venerazione in Pakistan); The Sabri Brothers (in Pakistan secondi solo a Nusrat); Maulawi Dervishes (i famosi dervisci roteanti turchi); Zooreh Jooya (Iran); Shafqat Ali Khan (Pakistan). Niente di meglio per scoprire e lasciarsi incantare dal fascino dell'antica mistica sufi.

Shafqat Ali Khan fa parte di un'importante famiglia di musicisti da undici generazioni che discende direttamente dall'imperatore Akbar Khan e dopo la recente scomparsa del padre Salamat Ali Khan, Shafqat è ora il principale esponente della tradizione Sham Chaurasi, uno stile di canto che ha le radici nel Punjab orientale ed è riconosciuta come una delle tradizioni musicali principali di India e Pakistan. "Sublime Sufi" propone una delle classiche forme musicali sufi, il ghazal, che vede il cantante assumere una prospettiva femminile ed invocare il ritorno del suo amore: questo struggente canto d'amore è in realtà una metafora per significare il desiderio dell'anima di connettersi al divino. Intensamente emozionale, l'espressione musicale sufi non è un quieto sottofondo per la meditazione ma un'appassionata preghiera che sfocia nell'estasi. I tempi cambiano e così gli strumenti musicali, ma il sentimento di fondo rimane identico.

Zhou Yu presenta un album di musiche classiche cinesi suonate con il tipico violino a due corde chiamato erhu accompagnato da pipa e ruan (liuti), yang qin (dulcimer) ed altri strumenti acustici della tradizione cinese. Un bellissimo album che ci fa scoprire le atmosfere mistiche e di sogno della musica dell'estremo oriente.

Dopo l'enorme successo dei due precedenti volumi, "Raks Sharki" ed "Amar 14", ecco la terza fondamentale raccolta di musiche egiziane utilizzate per la danza del ventre: 12 brani ideali non solo per i devoti di questa affascinante danza orientale ma per tutti coloro che amano le sonorità e le classiche melodie del medio oriente e dell'entroterra del Nilo in particolare. Ascolta la tradizionale musica Saidi interpretata da 20 tra i migliori Musiciens du Nil, già ben noti anche in Italia

2 CD. Un meraviglioso album che raccoglie le registrazioni di alcuni leggendari musicisti indiani capaci di incantare per il loro virtuosismo e per le magiche atmosfere create dalle immortali melodie classiche indiane. "Masters of Indian Classical Music" è una carrellata di stelle che inizia con Ravi Shankar, il grande interprete del sitar celebre in tutto il mondo e prosegue con Hariprasad Chaurasia, flautista di fama planetaria, Zakir Hussein, mitico percussionista e Amjad Ali Khan, un nome che in India è sinonimo di sarod, tradizionale liuto indiano. L'album propone anche il virtuosismo di Bismillah Khan con il tradizionale shehnai (un particolare oboe diffuso nel nord dell'India), Ram Narayan ed il sarangi (il più importante strumento ad arco della tradizione indiana) e N. Rajam, virtuosa interprete del violino e leggenda vivente della musica classica indiana...

I Raga Nova sono un'ensemble innovativa che miscela le antiche sonorità dei raga indiani al sax per creare un inedito pianeta acustico che affascinerà gli amanti di jazz e musiche del mondo: il quartetto comprende Dharambir Singh, che è il più famoso fra gli interpreti di sitar in nord Europa, Jesse Bannister al sax alto, premiato con il Grammy Award per la sua partecipazione all'album di Ry Cooder "Meeting by the River", Sukhvinder Singh, accolto dalla critica come uno dei più promettenti interpreti della tabla nel Punjab e Sri R.N. Prakash, il più noto fra i discepoli di Vidvan Krishnamurti, al ghatam. La particolarità dei Raga Nova non si limita all'inedita combinazione tra sax e sitar: per la prima volta infatti vengono utilizzati contemporaneamente i tradizionali stili percussivi del nord e del sud dell'India, situazione abbastanza rara, affiancati da ritmi di ispirazione brasiliana.

CD doppio.Dopo il successo del primo volume, casa One World propone una nuova selezione dei suoni più interessanti del pianeta nella stessa preziosa confezione a cofanetto già utilizzata per l'esordio: l'arte zen è da sempre collegata con la scoperta spirituale e questo è applicabile anche alla musica. Una pura esperienza zen si può ottenere semplicemente cercando di percepire i diversi suoni che compongono una musica ed alcuni suoni possono essere davero speciali, come quelli selezionati per "Zen Connection 2". Lo zen ha origine dall'illuminazione di Buddha: il grande maestro Bodhidharma viaggiò dall'India per diffondere la pratica in Cina dove divenne nota con il nome di 'chuan'; dall'ulteriore diffusione in Giappone la mutazione in zen, un termine che può essere tradotto con 'tutto'. Lo zen ci insegna che vivendo intensamente il presente senza preoccuparsi del futuro o perdersi nel passato, la vita diventa migliore: si presta maggiore attenzione alle cose che si fanno o che si hanno e qualsiasi azione ed interazione ottiene l'effetto desiderato.

Un album atmosferico che propone le affascinanti sonorità del tradizionale flauto di bambù giapponese shakuachi, uno strumento antico tuttora utilizzato dai monaci buddisti per accompagnare la meditazione, interpretate dal virtuoso Clive Bell che ha potuto studiare il khene in Laos e Tailandia ed il flauto shakuhachi a Tokyo insieme al noto compositore ed interprete Kohachiro Miyata.

Come hanno notato le migliaia di bellydancers in Italia e nel mondo, Hossam Ramzy sa perfettamente quali sono i ritmi di cui le danzatrici hanno bisogno ed ogni suo disco è un costante successo, ideale per accompagnare la danza del ventre o per creare uno splendido sottofondo musicale arabo. Viste le pressanti richieste, dopo aver suonato e tenuto lezioni in tutto il mondo insieme alla moglie Serena, il Sultano dello Swing propone il dvd che tutti aspettavano per imparare le regole dell'antica danza orientale o semplicemente per godersi lo spettacolo... Grazie al virtuosismo percussivo e alla profonda conoscenza dei ritmi tradizionali di Hossam e grazie alla classe ed alla magnifica sensibilità di Serena, i due sono diventati i più importanti esperti della danza tradizionale egiziana in tutto il mondo. Il dvd "Visual Melodies - Egyptian Bellydance", propone tutti i movimenti della danza orientale utilizzando varie angolazioni di ripresa che svelano con la massima chiarezza tutte le posizioni, il tutto comodamente selezionabile con un facile menu interattivo.