Imperdibile seguito del primo volume, accolto con enorme successo dal pubblico, "Shaman – The Healing Drum 2" continua l'avvincente viaggio intrapreso da Wychazel, alias dietro cui si nasconde il musicista inglese Chris Green, nell'affascinante mondo delle percussioni sciamaniche. Con il ritmo ancestrale dei tamburi, l'album di casa Mg è un supporto ottimale per praticare la trance ed il rito nativo di passaggio chiamato vision quest. Come il primo volume, anche il secondo è composto da tre tracce ciascuna di 15 minuti di durata, seguite da una quarta, più breve, che agevola il ritorno alla realtà.

Insieme alla formazione Hiten Ryu Daiko, Hirota propone un concentrato di potenza ed energia che fa conoscere al pubblico la bellezza dei tamburi rituali giapponesi.

Nato e cresciuto a Gujarat, in India, Manish Vyas appartiene ad una famiglia di musicisti che lo ha fatto avvicinare, già in giovane età, alla musica classica del proprio paese. Dopo anni di apprendimento e ricerche, oggi Manish Vyas è diventato un eccellente cantante, compositore e musicista di tabla e santoor che vanta importanti collaborazioni con artisti come Prem Joshua e Deva Premal. In "Atma Bhakti - Healing Sounds of Prayer", ultima creazione dell'artista indiano, le magiche note di bansuri (flauto indiano) e tanpura (strumento indiano simile ad un liuto con il collo allungato), affiancate dalle suggestive melodie delle campane tibetane e da incantevoli parti vocali, danno vita ad ipnotici mantra e toccanti preghiere devozionali della mistica tradizione indiana.

Percussioni che parlano con la voce del tuono e che si rivolgono al mondo invisibile: queste sono le percussioni giapponesi taiko, strumenti che da secoli fanno risuonare l'eco tra le montagne e le foreste del paese del sol levante, regalando a generazioni di ascoltatori la possibilità di avvicinarsi allo spirito. Con "Shamanic Visioning Music - Taiko Drum Journeys" l'esperta terapista, scrittrice e praticante sciamana con workshop sulla tradizione sciamanica, propone all'ascoltatore un album di musica per percussioni taiko, appositamente creato per coloro che studiano il viaggio sciamanico. Con dinamici arrangiamenti percussivi disegnati per favorire uno stato alterato di coscienza, "Shamanic Visioning Music - Taiko Drum Journeys" è una proposta imperdibile per tutti gli amanti delle giganti percussioni giapponesi e per tutti gli interessati allo sciamanesimo.

“Enchantment” può essere utilizzato come strumento per aumentare l’energia e dare benessere a corpo e mente. Alcuni dei mantra sacri dell’album, Ambika li ha sentiti cantare dai suoi maestri, mentre altri sono arrivati a lei attraverso amici o li ha scoperti lei stessa grazie ai suoi percorsi di ricerca. Tutti i mantra presentati sono stati rielaborati dalla coscienza della vocalista e trasformati in musica grazie ad un’ispirazione che sembra quasi avere origini divine. Molte sono le culture e le mitologie che hanno contribuito alla creazione di “Enchantment” e per questo motivo Ambika Devi spera che “Enchantment” possa illuminare la coscienza delle persone e portare nel mondo pace ed accettazione.

Tony Redhouse è un guaritore, insegnante spirituale e musicista nativo-americano appartenente alla tribù Navajo la cui passione è quella di far conoscere le tradizioni spirituali del proprio popolo attraverso la musica. "Journey to the Four Winds" è composto da quattro tracce dedicate ai venti che spirano dalle quattro direzioni cardinali. "East Wind", il vento che viene da oriente, tradizionalmente rappresenta un tempo di nascita naturale e di ri-nascita spirituale. Nel brano successivo "South Wind" che ci ricorda che la pioggia è sinonimo di prosperità, abbondanza e crescita, la musica diventa più intensa e ritmata, quasi a voler rappresentare l'energia guaritrice e la vitalità attraverso le vibrazioni dei tamburi. (...)

Il musicista e compositore Glen Velez, vincitore di un prestigioso Grammy, è noto a livello internazionale per la sua bravura nel suonare il tamburo a cornice. "Breathing Rhythms" è una splendida escursione musicale che accompagna l'ascoltatore in sei suggestivi paesaggi sonori incentrati sulle percussioni, creati appositamente per sintonizzarsi con i ritmi naturali e l'energia che scorrono nel corpo umano. Le splendide percussioni, unite al violoncello di Eugene Friesen ed al flauto di Pan Dragichi, Velez ha creato un album perfetto per fare da sottofondo alla meditazione, ma anche per rilassarsi dopo una lunga giornata di lavoro. "Breathing Rhythms" aiuta chi ascolta a mettersi in contatto con la propria interiorità, favorendo in questo modo la sua armonia mentale e fisica.

All'interno di ogni persona c'è una forza primordiale sopita situata alla base della spina dorsale: l'energia creativa Kundalini. In "Rhythms of Awakening - Twelve Sound Journeys to Activate Your Life Force and Sexual Energy" il percussionista Glen Velez, vincitore di un prestigioso Grammy, accompagna l'ascoltatore in un'odissea del ritmo che ha come scopo quello di risvegliare e sfruttare la forza di Kundalini. Concentrandosi sui due chakra più bassi del corpo, ogni composizione richiama i ritmi e le vibrazioni ideali per revitalizzare l'energia in essi contenuta. In questo modo l'ascoltatore riceve una stimolante e rinvigorente sferzata di energia creativa e sessuale. Con tecniche apprese dalle antiche tradizioni percussive di India, Asia ed Egitto, "Rhythms of Awakening - Twelve Sound Journeys to Activate Your Life Force and Sexual Energy" è un mix esotico di musica che induce alla trasformazione grazie ai ritmi primordiali di tamburi ed altri strumenti percussivi uniti a suggestive parti vocali.

"Tabla Mantra - Songs of Love and Rhythmic Rapture" è un omaggio che Daniel Paul ha fatto al suo guru spirituale Ali Akbar Khan ed ai molti virtuosi di tabla che hanno traghettato questa tradizione musicale fino ai nostri giorni. Daniel Paul è ritenuto uno dei migliori musicisti occidentali di tabla, il tamburo indiano a due teste composto da una cassa di legno sulla quale è tesa una pelle la cui tensione è modificabile a seconda delle esigenze. "Tabla Mantra - Songs of Love and Rhythmic Rapture", il suo nuovo album, è il frutto della collaborazione artistica di Paul con eccellenti interpreti della tradizione devozionale indiana tra cui Jai Uttal, Steve Gorn, C.C. White e la grande Gina Sala, la cantante occidentale di kirtan che cattura la dolce e setosa essenza della tradizione vocale indiana, cantando con una tenerezza che trasporta l'ascoltatore nel cuore profondo della spiritualità. Nel suo nuovo progetto Daniel Paul fa riferimento ad un antico stile canoro indiano chiamato 'tarana': si tratta di canti le cui liriche consistono in veloci sillabe ritmiche simili allo scat del jazz e che seguono solitamente un canto d'amore rivolto alla divinità.

Con una ricca strumentazione che comprende conga, tamburi a botte, tamburi a clessidra, tamburi a cornice, gankogui ed atoke (campanelle di metallo), shekere e axatse (sonagli), Geoff Johns ha creato un album totalmente incentrato sulle percussioni: "Bakongo! - Drumming Music for Dancers" è una celebrazione del ritmo a cui nessun ballerino può rinunciare. Finalmente un album di musica percussiva per ballare! Attingendo dalle grandi tradizioni africana, cubana e haitiana di musica percussiva, "Bakongo! - Drumming Music for Dancers" propone otto composizioni straordinarie, ciascuna delle quali rappresenta un'espressione particolare del potere e della magia della musica cerimoniale percussiva. I brani propongono molti stili, alcuni in cui si suona con le mani ed altri in cui si utilizzano le bacchette, alcuni puramente strumentali ed altri con parti vocali che seguono la tipica struttura a domanda e risposta.