Sperimentate la saggezza sacra e la pace Questa musica soothing-trance vi invita a ricordare la vostra pace interna . Gli artisti David e Steve Gordon, vincitori di alcuni premi Award (Sacred Earth Drums, Drum Medicine) combinano i ritmi degli autentici Sciamani e le sacre melodie dei Flauti dei Nativi Indiani per cui sono rinomati, atmosfere rilassanti, canti antichi Lakota, chitarre, suoni di natura e della risonanza curativa delle Crystal Bowls. L'album è formato da quattro movimenti leggermente ipnotici della durata di 20 minuti che corrispondono alle quattro direzioni dei Nativi-Americani e alle quattro sezioni o mondi che preparano una Viaggio Sciamanico. Gli extra dentro l'opuscolo includono " How a Take un Shamanic Journey " - da "Empowerment a Sacred Chant" che spiegano come utilizzare questa lunga registrazione per le vostre sessioni Sciamaniche. Questo viaggio pacifico nutrirà i vostri Massaggi, le vostre meditazioni e il vostro Yoga così come potrebbe essere la musica perfetta per iniziare la vostra giornata o rilassarsi di notte.

I mondi antichi e moderni uniti in questo urbano-primitivo, sciamanico drumming trance-dance music da ballare ed ascoltare. Questo album caratterizza una miscela unica di talenti musicali, musicisti che ispirano lo spirito di estasi mentre tessono i suoni delle percussioni, dei sintetizzatori e dei flauti per generare una canzone per l'anima.

Nuova edizione. Sainkho è una cantante straordinaria che proviene dalla Repubblica di Tuva. La sua tecnica vocale spazia da soprano cristallino a baritono sontuoso e passa attraverso il canto sciamanico e l'idioma della musica tradizionale. Naked Spirit amalgama tutti questi fenomeni in una serie di composizioni originali che trasmettono l'essenza pura dell'ispirazione e la potenza spirituale dell'artista. Naked Spirit è un viaggio spirituale unico, vera e propria pietra miliare nel panorama della vocalità contemporanea e della "world music". Vanta tra l'altro la collaborazione di Djivan Gasparian, grande virtuoso di duduk (flauto armeno in legno di albicocco). Ascoltate la voce di Sainkho Namtchylak: udirete i suoni della taiga e della tundra siberiana, udirete i richiami di cento uccelli notturni, udirete il respiro di ambienti sconfinati che la voce modula e modella. La voce scolpisce lo spazio: lo articola e gli da forma, ricongiungendo spazio interno e spazio esterno attraverso aria impalpabile che vibra e provoca risonanze profonde.

"Shaman Dancing" di David Antony Clark è un meraviglioso viaggio nel profondo dell'antico e mistico regno degli sciamani. Lo sciamano, diversamente da quanto succede per il sacerdote, non deriva da una istituzione, ma possiede facoltà innate che gli permettono, in trance, di fare da ponte tra le energie spirituali e quelle terrene. Fin dai tempi più antichi questa mitica figura ha sempre giocato un ruolo fondamentale in tutte le comunità basate sulla caccia. Grazie all'intervento sciamanico infatti veniva garantito un rapporto armonioso tra il mondo spirituale e quello terreno: il raccolto era più ricco, la caccia andava a buon fine e la malattia veniva curata preventivamente. David Antony Clark è un curioso esploratore, il cui spirito d'avventura lo ha portato alla riscoperta di pratiche ancestrali come quella sciamanica che non hanno mai smesso di affascinare l'uomo moderno: "Shaman Dancing" è un album dedicato a queste figure mistiche che ricordano all'uomo moderno le sue radici più lontane. Molti dei brani contenuti in "Shaman Dancing" sono in lingua indoeuropea che è una ricostruzione della lingua che è alla base degli idiomi che oggi parlano oltre 3 miliardi di persone. Non si può dire con precisione dove fosse parlato l'indoeuropeo, ma ci sono stime che la collocano nell'Asia centrale 6000 anni fa. David Antony Clark ha usato l'indoeuropeo e una grammatica inventata da lui stesso per dar voce ai canti e alle vocalizzazioni degli sciamani. "Shaman Dancing" con i suoi splendidi canti evocativi e le percussioni tribali conducono l'ascoltatore in un mondo sacro dove le antiche pratiche sciamaniche tengono vivo lo spirito tribale che è dentro ciascuno di noi.

Il prezioso seguito di "Circle of Light", l'acclamato album d'esordio degli irlandesi Threefold, è uno degli album di musica celtica più belli mai sentiti dall'intenditore Medwyn Goodall che, dopo essere diventato uno dei più amati artisti dedicati alle musiche per il benessere, con la sua nuova etichetta Mg Music ha già scoperto numerosi nuovi talenti. Con le splendide parti vocali che ricordano il meglio di Clannad ed Enya e la strumentazione acustica della tradizione irlandese utilizzata dai Threefold, "Candle Magic" continua a far risplendere la luce della tradizione pagana wicca, condividendo con orgoglio un ricco patrimonio di spiritualità e melodie celtiche.

Ispirata da antichi riti sciamanici, la musica di Wychazel trascende i diversi stati di coscienza per trasportare l'ascoltatore attraverso paesaggi evocativi ed ambienti atmosferici: con le melodie create da chitarra, mandolino e tastiere, "Tears from the Moon" conduce in un viaggio alla ricerca del proprio spirito, per assorbire l'energia positiva ed il senso di speranza ed incoraggiare il proprio percorso olistico.

La piccola repubblica di Tuva si trova tra Siberia e Mongolia e di essa non sapremmo ancora nulla se non per la straordinaria polifonia tradizionale. Una delle forme vocali più strane al mondo, il canto di Tuva nasce dalla gola creando un overtone con la vibrazione delle corde vocali. Ascoltando questa musica vagamente simile alla polifonia sarda e corsa, possiamo udire note che non avremmo mai pensato potessero esistere... Incredibile!

Un sorprendente follow-up al best seller "Moonlore" responsabile del primo grande successo internazionale del vulcanico compositore, "Sacred Circles" è un album profondamente ispirato dalle antiche tradizioni celtiche che vede la partecipazione della straordinaria vocalista Juliana, di Kevin Kendle alle tastiere e di Chris Conway e Tori Donovan, magici interpreti di flauto ed irish whistles. Il cerchio, uno dei simboli più importanti del mito celtico, rappresenta l'evoluzione dello spirito attraverso la vita, la morte e la rinascita: Llewellyn ci conduce attraverso un'avventura musicale che segue la storia di una giovane druido che cresce fino a raggiungere la maturità. Llewellyn attinge molta della sua ispirazione dalla natura e le sue musiche spesso contengono suoni naturali che rafforzano il potere terapeutico della musica: Reiki master e cristalloterapeuta, Llewellyn conduce anche studi profondi sui druidi e sulla tradizione celtica.

Wicca è una religione pagana con le sue radici spirituali nell'antico rispetto per la natura, un modo di vivere che ricostruisce le tradizioni pre-cristiane dei celti che abitavano Irlanda, Scozia e Galles. Gli antichi seguaci di questa religione erano in perfetta sintonia con la natura, avevano profonde conoscenze dell'uso medico delle erbe officinali ed erano considerati gli sciamani del villaggio: avevano capito che il genere umano non è superiore alla natura, alla terra ed alle sue creature, ma è soltanto una delle sue manifestazioni che si combina con le altre per dare forma al creato. Con "Blessed Be - A Wiccan Ceremony" i Leahmoin propongono il canto e le musiche che accompagnavano questi antichi riti magici, una celebrazione di tutto ciò che è naturale e spirituale che sembra un antico mantra celtico che risuona nel tempo.

Registrato nell'eremo del maestro tibetano Namkhai Norbu Rinpoche durante un suo ritiro, questa registrazione digitale è un documento unico e raro. È la prima registrazione mondiale del rituale del Chöd di Macig Labdron come viene praticato ancora oggi dagli yogi di questa tradizione tibetana.