Shaman Voice propone splendidi canti sciamanici provenienti da Hawaii, Africa ed Australia, interpretati dalla sensibile artista con il suggestivo supporto di vari strumenti a percussione. Kailani Simone Bouvrot spiega che la sua voce è capace di sviluppare diverse sfumature sonore che hanno il potere di stimolare e rafforzare i campi energetici di chi ascolta. "Shaman Voice" è un'esperienza energetica unica nel suo genere, un utile strumento di lavoro per coloro che si occupano di terapie olistiche, ma è soprattutto un viaggio alla scoperta della cultura sciamanica e delle sue ipnotiche ed ancestrali sonorità.

Austriaco di nascita, Sandu ha girato il mondo alla scoperta delle tradizioni musicali dei vari popoli della terra. "Shaman Soul - The Healing Call of the Bamboo Flute" propone le suggestive melodie del flauto in bambù, ispirate da antichi canti sciamanici provenienti da ogni angolo della terra. Le note del flauto in bambù invitano l'ascoltatore ad intraprendere un viaggio in se stesso alla scoperta di splendidi paesaggi interiori rimasti ancora inesplorati.

Shaman 3 - The Healing Drum" è la parte finale di un lungo ed appassionante viaggio che l'ascoltatore ha intrapreso nel mondo del ritmo sciamanico. Wychazel propone ancora 3 brani ipnotici, ciascuno della durata di circa 15 minuti, oltre ad un quarto, più breve, che serve a riportare dolcemente l'ascoltatore nella dimensione reale. Creato pensando alle esigenze di chi pratica la trance ed il rito di passaggio chiamato 'vision quest' tipico delle culture nativo-americane, "Shaman 3 - The Healing Drum", con una strumentazione tradizionale che comprende framedrums (tamburi a cornice), sonagli, flauti nativo-americani e suoni della natura, trasmette l'energia e la forza interiore che caratterizzano lo sciamanesimo

Il musicista canadese ha creato delle melodie che vogliono essere una fonte d’ispirazione per le donne, affinchè esse possano ritornare ad essere davvero padrone della propria vita. L’album è composto da dieci tracce, dieci ritratti musicali che raccontano le tante sfaccettature dell’altra metà del cielo, quasi a ringraziare la donna per la sua celestiale bellezza. Con una strumentazione che comprende violino, violoncello e pianoforte, Goddess – The Power of Woman è un album di splendide melodie che guidano le donne alla sorgente della loro forza: l’amore di cui è pieno il loro cuore.

Wychazel, (Chris Green), ci conduce attraverso le melodie uniche e del tutto caratteristiche del dijeridu che trasporta l’ascoltatore nel mito aborigeno, in un tempo e in un luogo che si collocano prima della Creazione conosciuto come il Tempo del Sogno (dreamtime). Con una strumentazione che comprende elementi usati nella musica rituale degli aborigeni come il tjurunga e naturalmente il dijeridu, principe di tutti gli strumenti australiani, oltre a campionature di percussioni poste contro uno sfondo creato da evocativi suoni naturali australiani, Walkabout è la colonna sonora ideale per intraprendere un viaggio musicale alla scoperta dell’affascinante ed antica cultura aborigena.

Wychazel, alias dietro cui si cela Chris Green, fra i più apprezzati creatori di musiche per il benessere, propone al pubblico le primordiali sonorità dei tamburi sciamanici: "Shaman - The Healing Drum" è un utile supporto per coloro che praticano la trance e la vision quest, un rito nativo di passaggio simile ad un'iniziazione per ritrovare sé stessi. L'album si articola in tre suite della durata di circa 15 minuti ciascuna, più una quarta più breve che serve a riportare l'ascoltatore nella dimensione reale dopo il viaggio interiore appena compiuto. La strumentazione utilizzata da Wychazel comprende frame drums (tamburi a cornice), sonagli, flauto dei Nativi americani e delicati suoni naturali, dando vita a melodie ancestrali di grande suggestione. "Shaman - The Healing Drum" è stato realizzato con grande cura ed attenzione del dettaglio, cercando di catturare l'energia e la luminosità che gli antichi tamburi sono in grando di generare. L'album contiene inoltre un libretto con interessanti informazioni sulle percussioni sciamaniche.

Fra i più stimati ed apprezzati compositori di musiche per benessere e rilassamento, Llewellyn propone al pubblico il suo nuovo album "Walking with Merlyn", un viaggio nella magia degli antici miti celticid alla scoperta di luoghi incantati ed ammalianti. Passeggiare con Merlino, come recita il titolo dell'album, significa sperimentare la potenza dell'albero e dei sacri antichi simboli, mettersi in contatto con fate e folletti ed entrare, attraverso mistici portali sacri, in un mondo al di là della realtà, dove ci sarà Merlino ad aspettarci. Attraverso la musica di Llewellyn l'ascoltatore ha la possibilità di rilassarsi e godere di splendidi paesaggi sonori o addirittura può prendere parte alla magia, visualizzando sé stesso insieme al mitico druido Merlino. "Walking with Merlyn" è arricchito da un libretto con utili informazioni scritte da Llewellyn sulle visualizzazioni da abbinare a ciascuna traccia dell'album.

Nella cultura sciamanica ogni cosa è viva e portatrice di forza e saggezza. Il potere degli animali è una componente fondamentale della pratica sciamanica: secondo questa teoria tutti gli uomini hanno dei poteri animali che risiedono in loro per proteggerli ed aiutarli. Nella composizione di "Power Animals", il musicista Niall si è lasciato ispirare dalla cultura nativo-americana ed ha creato un album dal fascino sciamanico. Ciascuna delle sette tracce proposte da Niall immortala musicalmente lo spirito e l'essenza di un particolare animale: cavallo, gufo, lupo, aquila, orso, salmone e serpente. Con una strumentazione tradizionale che comprende tamburi in pelle e flauto degli Indiani d'America, "Power Animals" è l'espressione dello stretto rapporto che lega le popolazioni indigene americane alla natura delle terre che abitano.

Ruaidhri, nome gaelico che letteramente significa rosso (ruaidh) re (ri), presenta il suo splendido album di debutto intitolato "Celtic Goddess". Ispirato dalle divinità femminili del mondo celtico, il compositore ha creato melodie raffinate ed accattivanti che trasportano l'ascoltatore indietro nel tempo e nello spazio, fino a raggiungere quei verdi prati solcati dal passo deciso e fiero delle popolazioni celtiche. Esistono molte divinità femminili nell'universo celtico: esse rappresentano attributi positivi che le persone con una particolare sensibilità sono ancora in grado di evocare e riportare in vita. "Celtic Goddess" è la riscoperta del culto pagano, un modo per mettersi in contatto con quell'energia che le dività celtiche hanno seminato nei secoli, forse nella segreta speranza che qualcuno avesse il coraggio di raccogliere.

Da oltre 20 anni il duo Cusco, composto dai veri innovatori musicali Kristian Schultze e Michael Holm, è considerato uno dei migliori rappresentanti della nuova musica strumentale, costantemente impegnato a ridefinire i confini di questo genere musicale. Primo album di una serie che propone anche un secondo e terzo volume, "Apurimac" è considerato una pietra miliare dell'attuale panorama di musica strumentale. Splendida miscela di musiche popolari dei Nativi delle Ande peruviane insieme alle più moderne sonorità occidentali, la creazione del duo Cusco è la rappresentazione sonora del fascino mistico che contraddistingue l'Apurimac, fiume che scorre nella parte sud-orientale del Perù, considerato dai popoli indigeni il fiume degli dei. Con più di 500.000 copie vendute in tutto il mondo, "Apurimac" è un album imperdibile!